Mon approche de l’art-thérapie

Ma pratique repose sur un cadre sécurisant, contenant et sans jugement, dans lequel chacun peut se sentir libre de créer à son rythme. Créer permet d’exprimer autrement ce qui est parfois difficile à mettre en mots, d’explorer ce que l’on ressent et de porter un regard différent sur ce que l’on vit.
C'est le processus de création (ce qui se passe en vous lorsque vous créez) et non le résultat obtenu, qui a une portée thérapeutique. Dans cet espace, la création donne une place importante au jeu, à la liberté et au plaisir de faire.Elle permet d’expérimenter, de faire des choix, de transformer ce qui a été créé et parfois de découvrir de nouvelles possibilités. Peu à peu, cette expérience peut contribuer à retrouver confiance en ses ressources et en sa capacité d’agir car ce qui se passe en séance d'art-thérapie est transposable dans la vie. Ma posture s’inspire de l’Approche Centrée sur la Personne de Carl Rogers.Je considère chaque personne dans sa singularité, avec son histoire, ses ressources et ses capacités. Mon rôle n’est pas de lui imposer une manière de faire ou d’interpréter ses créations, mais de l’accompagner avec écoute et respect, en lui permettant d’avancer à son propre rythme et de l'aider à explorer ce qui se présente.Je propose différentes médiations — dessin, peinture, collage, modelage, écriture, expression corporelle— en fonction des besoins, des possibilités et des objectifs de la personne. Chaque médiation offre une manière différente d’entrer dans la création : explorer une image, jouer avec les formes et les couleurs, travailler la matière, mettre en mouvement une idée ou donner une forme à ce qui est ressenti.